SarahMaycock为本期KINFOLK绘制了淡雅而生动的明信片，这五副画作同时也出现在刊中“社区创业者”特辑里。Sarah成名的代表作是一系列动物插画，如今她的作品可以说是遍布全球，从私家餐馆的形象设计，杂志插画到品牌的广告。各式题材的画作背后深深刻印着她的风格标签——抽象而灵动的笔触，自然晕开的淡然色彩，以及引人深思的开放式意境。○○○

曾经的一名普通艺术系学生SarahMaycock，通过把她脑海中的熊画出来而一举成名，成为了艺术家SarahMaycock。她在英国的金斯顿大学学习动画制作及插画，她的毕业设计是把插画和小故事相结合，做了一本儿童故事书——《关于人》。这一作品看起十分谦逊，却包含着许多复杂的哲学命题，去颠覆那些陈词滥调，比如“和熊一样大”。当问及这个故事背后的灵感，这位英国艺术家解释说，你可能会变得“和熊一样大，但是总会有些事情比你更大。每件事都有两面性，而这两面都不一定是对的，是个灰色地带。”

出生于艺术世家的Sarah，祖父是伊斯特本一所艺术学院的校长，祖母教授绘画和人体素描，母亲学习平面设计。小时候的Sarah本能地用她小小的笔触，在书页上绘制她看到的世界——熊，狐狸，田鼠，狮子等等。但最后她意识到它们需要更广阔的空间来活动，它们应该被画得更大。她解释道，“这样可以赋予它们神圣感”。

不久后Sarah“从五金商店买了些更大的便宜刷子，着手开始作画。”为了和熊相称，她用平面印刷方式画了些打斗的动物，用丝网印刷制作了狐狸的形象，都是她标志性的简约画法。“可能有些技术比简笔画更能引人沉思，但我画一只熊，除了爪子之外，只需四到五笔。”在选择画材方面，比如快干的墨汁，她坦言，“我喜欢墨汁自己晕开的痕迹，这一切发生的很快，看起来像是自然的选择。”

作为一名颇受欢迎的自由插画师，Sarah非常忙碌，她在自己真正想表达的理念和客户想让她做的作品中找到一种平衡。她缓解压力的方法是画“盲画”——玩乐的，自由的，一切不被纸笔所限。不看纸笔，眼睛只看着物体，她凭直觉的、富有创造力的右脑掌管着一切，而批判的左脑则暂时休息。“我常常盲画，通常都会给我带来惊喜，”她说道，“整个过程让我充满激情。”盲画非常依赖于身体——艺术家手的姿势，而这对Sarah的作品时至关重要的。她解释说，“手势很重要，它能影响观者，你会感受到艺术家的投入。”盲画能让Sarah的简笔画更加完美，下笔迅速是她的艺术风格，看到她的画，就能很强烈地感受到这一点。

如今有越来越多的人喜欢她的作品，很显然，Sarah的独特手绘美学将继续给我们这个过于机械而数字化的世界带来温暖。

我们在Sarah的书架上找到了很多精彩的短篇小说集和艺术书，其中最让我们印象深刻的是如下两本。

↑《Eloise》byKayThompson

小时候我几乎每天都会读它，或是听大人给我读这本书。我这本是年发行的，里面夹着一幅我母亲小时候画的小王子。这本书是关于一位住在酒店里的六岁小姑娘，还有她的乌龟Skipperdee和小狗Weenie的故事。HillaryKnight的画也很适合大人阅读，里面人物的性格和表达常让我吃惊，我很推荐有孩子的人们买来看看。

↑《TheOriginalPostersofBraque,Chagall,Dufy,Léger,Matisse,MíroandPicasso》

这本书非常自由，而且充满灵感。每当我纠结于琐事，这本书总能让我开心。这几乎包含了你能从一本艺术书中获得的所有东西。这本书看得我非常激动，包含了每位艺术家的精华所在，他们的设计作品与他们的身份有着内在的一致性。这本的书页都掉下来了，因为我时常翻阅它。

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Translatedby顾淼