#.02.15

UsingArttoDesignYourFuture

PS-ONE

最近一段时间对于同学们来说，

最大的改变应该就是学习方式了吧。

从面对面教学转变到线上网络授课已经两周了，

同学们还适应吗？

是不是试过了其实也发现，

好像线上课也并没有想象中的那么难，

甚至还挺有趣的？

心里还有疑问的同学也不要担心，

PS-ONE不会让任何一位小伙伴掉队。

所以今天，我们特别为同学们采访了

全程通过线上授课，

拿下爱丁堡、金史密斯、曼彻斯特等

顶尖艺术院校offer大满贯的Mingxuan同学，

和同学们分享她的线上学习经验

以及成为“offer收割机”的独家秘笈。

offer展示

从南艺，到PS-ONE，

Mingxuan同学从未停下她

追求极致视觉表达的脚步。

两年的时间，四个作品项目的呈现。

从唯美隽永的古诗意境，到光怪陆离的欧普艺术；

她用自己的理念在视觉传达之路上不断探索，

向大众展示着她所信仰的真正的艺术美学。

大胆的材质突破，多种视觉方式的跨学科体现，

使Mingxuan的成功成为必然。

而时间空间的障碍，

在她求学的执着之下也变得不足一提

Mingxuan的成功绝不是侥幸。

你在PS-ONE有上基础课吗？

作品集准备的过程大概是怎样的？

在北京的老师建议下，我上了三节作品集基础课。这三节基础课让我了解了作品集和艺术留学的概念，同时我还学到了拼贴的艺术手法。一开始我本来以为自己有一定的基础，不用上基础课，结果其实我在基础课中学到的内容，对后来作品集的制作还是很有帮助的！

而我的作品集课开始的相对比较早，在大二下学期我就开始了第一个项目的制作。中间因为参加一个省政府奖学金的境外学习项目，作品集停做了一段时间。但是后来到大四时我却把这个项目推翻重做了，所以其实太早开始也有弊端（哈哈），后期会自己看觉得不满意。我还是觉得，大三大四开始作品集的准备比较合适。

中间那一次伦艺暑期课的境外学习的经历也对我的作品集准备有帮助。我当时上了一个纯艺和一个平面设计的课程，其中纯艺的课程中所讲述的纯艺与视觉传达的区别，对我很有启发，在我后来的作品集中也有所体现。

Mingxuan同学作品集——PoeticMoss

图片由Mingxuan同学提供

你的作品集一共是几个项目呢？

分别都是关于什么主题的？

我的作品集一共有四个项目，第一个是一本关于苔藓的实验书籍。我赋予了苔藓四种象征意义，分别是诗意，忧郁，生命力和可爱。这四种苔藓的品质出自于中国关于苔藓的古典诗词，我收集这些关于苔藓的诗，以欧洲视觉诗为概念原型，编排了一本属于中国苔藓的诗集。在这样的形式与画面设计之下，读者即使对文字语言不理解，也能明白诗文的含义。

第二个项目是“看不见的城市”装置艺术，这个概念来自于一部文学家的小说，我根据这本书的内容对城市进行了想象，制作出了一个装置，再对装置进行了视觉上的升级，旨在于讨论城市趋同的问题。

第三个项目则是一个关于色彩感知的品牌设计。这个概念来源于一位叫奥拉维尔·埃利亚松的艺术家。我从人的“多重倒影”与这些影子间微弱的视觉差别出发，做了一个品牌设计的动态海报。

第四个项目是在北京跨学科工作坊完成的，主题为“穿衣自由”。最开始我们希望表达的观点是批判性的，但其实后来我们都认为世界上不存在绝对的穿衣自由，所以最后还是选择了比较开放式的主题。我们单纯的展示了穿衣自由的现象，希望借此引起人们的